Le tour des blogs
2026-09-28 — 2026-10-04

À l'Arsenal de Metz, Florent Albrecht et L'Encyclopédie ressuscitent la confrontation Mozart-Clementi en version concertante, sur pianoforte. Le programme associe les concertos KV. 415 et KV. 467 de Mozart au concerto op-sn. 30 de Clementi. Une reconstitution historiquement informée qui éclaire le fameux duel viennois sous un jour neuf.

L'Opéra de Nice confie à Mariame Clément une lecture d'Orlando de Haendel, portée par Remy Brès Feuillet en contre-ténor et Marie Lys en Angelica. La mise en scène, servie par les décors et costumes de Kaspar Glarner et la vidéo de Francesco Bianchi, déplace le drame baroque dans un dispositif visuel singulier. Une relecture marquante du chef-d'œuvre haendélien.

Le récit d'Irina Antonovna Chostakovitch, recueilli par Elena Yakovitch, paraît en traduction française chez MM Editions, avec une préface d'Andris Nelsons. Le livre éclaire d'un jour intime le compositeur soviétique, entre mémoire familiale et histoire du siècle. Une parution importante pour la connaissance du corpus chostakovien.

Arnaud Desplechin signe la mise en scène de La Musica Deuxième de Marguerite Duras pour la Comédie-Française au Théâtre du Vieux-Colombier. Le travail chorégraphique de Bruno Bouché et l'univers visuel de Rudy Sabounghi accompagnent ce texte sur la dislocation du couple. Un dialogue entre théâtre et musique porté par la troupe.

Au Victoria Hall de Genève, Marianne Crebassa interprète Les Nuits d'été de Berlioz sous la direction d'Elim Chan à la tête de l'Orchestre de la Suisse Romande. Le programme comprend aussi Swaddling Silk and Gossamer Rain de Noriko Koide et le Concerto pour orchestre de Bartók. Une soirée où le timbre de la soprano fait merveille.

L'Histoire de Manon de Kenneth MacMillan sur la musique de Massenet revient à l'Opéra Garnier avec Léonore Baulac et Germain Louvet dans les rôles principaux. Les décors et costumes de Nicholas Georgiadis servent cette fresque chorégraphique du répertoire. Un retour attendu du ballet dans sa version de référence.

Le blogueur revient sur La folle journée ou le Mariage de Figaro de Beaumarchais vu au théâtre le 30 septembre, après son Barbier de Séville de Rossini à Bastille. La chronique relie les deux versants de la saga Figaro, de Beaumarchais à l'opéra. Un regard de mélomane sur les liens entre théâtre et musique.

Une plongée dans la discothèque autour de trois pianistes en A : Géza Anda, Vladimir Ashkenazy et Emanuel Ax. Le billet mêle souvenirs d'écoute et redécouverte de versions parfois oubliées. Une invitation à revisiter le grand répertoire pianistique du XXe siècle.

Chronique de L'Invitation, remake du film espagnol Sentimental de Cesc Gay, lui-même adapté de sa pièce Los vecinos de arriba. Le texte souligne la sagesse convenue de cette nouvelle version après plusieurs adaptations, dont Et plus si affinités en France. Une critique distanciée sur la circulation des œuvres entre scène et écran.

Le podcast Metaclassique atteint son 400e épisode avec une réflexion sur l'entretien et l'effet du micro sur la parole des invités, à partir de L'Intervieweur d'Alain Veinstein. L'émission interroge la mise en scène de la voix et de l'écoute dans le journalisme musical. Un jalon pour cette série consacrée aux marges de la musique.

Pour son premier récital en France, le pianiste Nabeel Hayek, vingt-cinq ans, déploie un jeu d'un engagement physique impressionnant au Piano aux Jacobins. La critique salue l'autorité d'un jeune interprète dans un riche programme. Une révélation à suivre dans le paysage pianistique international.

Le ténor français Stanislas de Barbeyrac aborde pour la première fois le rôle de Parsifal à la Royal Opera House et remporte un triomphe. La direction musicale de Jakub Hruša est saluée, tandis que la mise en scène d'Evgeny Titov convainc moins. Une prise de rôle marquante pour le chanteur.

Riccardo Chailly retrouve l'Orchestre de Paris pour la première fois depuis 2020 et embrase la Philharmonie autour de Roméo et Juliette. La critique évoque une entente immédiate entre le chef et la phalange. Une soirée où le drame shakespearien prend une intensité russe ou yankee.

Diapason publie la liste complète des albums critiqués dans son numéro d'octobre 2026, d'Albrici à Wanczura. Cette livraison constitue un précieux panorama du mois discographique. Une référence pour le mélomane en quête de nouveautés.

La plainte pour harcèlement sexuel déposée par la soprano américaine Amelia Feuer contre le chef Frédéric Chaslin a été classée sans suite. L'information relance le débat sur les procédures dans le milieu lyrique. Un épisode judiciaire qui a marqué la semaine musicale française.

La douzième édition du Brussels Jazz Festival se tiendra du 14 au 23 janvier 2027 à Flagey, avec Louise van den Heuvel en artiste en résidence. Le programme s'ouvre aux jeunes talents européens et internationaux. Une affiche fidèle à la ligne innovante du festival ixellois.

La onzième édition du festival BRAND ! se tiendra du 25 au 28 novembre 2026 entre Anvers et Bruxelles, consacrée au Danemark. Le festival explore la longue tradition danoise des « Dangerous Sounds », des années 1920 aux scènes actuelles. Un focus nordique original dans le paysage jazz européen.

L'AJC présente son nouveau site internet et ses projets, tandis que le podcast Jazzpunkt lance sa nouvelle saison autour du violoniste Mathieu Werchowski. jazzahead ! annonce par ailleurs son édition du 22 au 24 avril 2027. Un condensé des actualités structurales du jazz hexagonal.

Le saxophoniste Andy Sheppard publie Salt Catchers chez ECM avec Rita Marcotulli au piano et Michel Benita à la contrebasse, enregistré à Lugano en mars 2025. La chronique rappelle le parcours du musicien depuis 1982 et le groupe Sphere. Un trio de grande finesse pour l'un des ténors britanniques majeurs.

Justin Hicks signe Man Of Style chez Jammin'colors, entouré de Meshell Ndegeocello, Daniel Mintseris et Chris Bruce. Le projet mêle voix, synthés et écriture soul contemporaine. Un disque à l'artisanat soigné, dont le concert parisien est annoncé pour le 5 octobre.

Marion Rampal, auréolée d'une Victoire du jazz, sera la vedette de la soirée de lancement de Jazz à Vienne le 24 novembre, avec révélation d'une partie de la programmation estivale. La formation lyonnaise Vega Missyl se produira au Hall Blues Club et une nouvelle plateforme jazz est annoncée. Un condensé d'actualités régionales.

Le Christian Vander Quartet se produira le 10 octobre au Crescent de Mâcon pour un John Coltrane Tribute, avec Eric Prost aux saxophones. Le concert coïncide avec la Réédition d'un live enregistré en 2002 à Rennes enfin disponible. Une plongée attendue dans le répertoire coltranien.

Monty Alexander présente son nouvel album Jamarican in Paris, enregistré à Paris en quartet, avant une date à l'opéra de Saint-Etienne le 8 octobre. Le pianiste sera également au New Morning, qui fête ses 45 ans, le 6 octobre. Un double rendez-vous pour un grand nom du jazz caribéen.

La 27e édition de Parfum de Jazz, festival ancré entre Drôme du sud, Baronnies et Tricastin, a proposé une trentaine de concerts tous dirigés par des femmes. Le bilan souligne son caractère itinérant et son engagement en faveur de la parité. Une édition refermée le 22 août qui laissera des traces.

La vibraphoniste mexicaine installée à New York Patricia Brennan fera ses débuts londoniens au Wigmore Hall le 9 novembre 2026 avec son septet. Sa musique explore l'innovation rythmique et les textures du vibraphone. Une arrivée très attendue sur la scène britannique.

Pour ses 50 ans, Birmingham Jazz propose le 8 octobre au Royal Birmingham Conservatoire une suite en cinq mouvements commandée à cinq compositeurs de la ville. La création réunira Ed Puddick, Alicia Gardener-Trejo, Jonathan Silk, Dave Sear et Alex Astbury. Un moment fort pour la scène jazz de la Midlands.

Les Parliamentary Jazz Awards 2026, qui se tiendront le 13 octobre au World Heart Beat de Nine Elms, introduiront un nouveau prix récompensant les Music Hubs et les services musicaux scolaires. Le Musicians' Union en est à l'initiative. Une reconnaissance inédite du travail éducatif.

La chanteuse soul Mica Millar, révélée par l'album Heaven Knows et couronnée Soul Act of the Year par Jazz FM, se produisait au New Century Hall de Manchester. La chronique salue une artiste en pleine ascension. Une soirée qui confirme son statut sur la scène soul britannique.

Le projet Blodeugerdd du Gallois Tomos Williams sera présenté au Sparks & Visions Festival de Ratisbonne, du 15 au 17 janvier 2027. Le festival, cinquième édition, se distingue par sa scénographie signée Karl Iaro. Une ouverture internationale pour la création jazz galloise.

Le compositeur et arrangeur londonien Charlie Bates a dirigé son big band pour la première fois en son nom au Ronnie Scott's. La soirée revêtait une importance particulière pour le musicien. Une étape symbolique pour cette formation de la nouvelle génération.

Le contrebassiste Kent Carter est décédé, laissant derrière lui une œuvre majeure dans les musiques improvisées. Jazz Magazine salue la compétence et la sincérité d'un musicien passé par les grands ensembles européens et américains. Une perte importante pour le jazz d'avant-garde.

Le projet Nautilis de Christophe Rocher traverse les époques et l'Atlantique, prolongeant une démarche de création multipolaire. La chronique évoque des « petites bulles de création » qui continuent quoi qu'il arrive. Une trajectoire singulière entre jazz européen et influences transatlantiques.

Le bassiste Michel Alibo fêtera ses 50 ans de carrière le 7 octobre au New Morning, entouré de membres de la nouvelle génération et d'invités surprise. L'entretien revient sur un parcours au cœur du jazz et des musiques africaines. Un anniversaire scénique attendu.

Septième volet de la série « Le jazz est centenaire », consacré au duo Joe Venuti et Eddie Lang et à la naissance du violon jazz. La chronique retrace l'apport de ces pionniers des années 1920. Une plongée précise dans l'histoire enregistrée du jazz.

Stevie Wonder a mis en ligne quatre inédits enregistrés en 1976 pendant les séances marathon de Songs In The Key Of Life. Ces archives prolongent la légende du chef-d'œuvre. Un événement discographique pour les amateurs de soul et de funk.

Turnstile a fait ses débuts au Saturday Night Live en interprétant trois morceaux tirés de Never Enough, leur disque primé aux Grammy. Le groupe de hardcore de Baltimore devient le premier du genre à jouer dans l'émission depuis Fear il y a 45 ans. Une performance historique pour la scène heavy.

Dave Grohl a rejoint AC/DC sur Highway To Hell lors de l'ultime date de la tournée Power Up, en ouverture pour le groupe. Le leader de Foo Fighters a déclaré vivre une nouvelle fois son rêve d'enfance. Un moment de complicité entre deux monuments du rock.

L'édition du 1er octobre de l'émission hebdomadaire de The Wire sur Resonance FM réunissait Don Cherry, Glass Triangle, Agnes Haus, Ziúr et d'autres. La playlist témoigne de l'éclectisme de la revue entre jazz libre et expérimentations électroniques. Un rendez-vous essentiel pour les musiques de recherche.

The Wire chronique les rééditions de Free Your Mind And Your Ass Will Follow et Maggot Brain de Funkadelic, sommets de la psychedelia de George Clinton. John Morrison y analyse la puissance disruptive du groupe à sa période la plus radicale. Un rappel de l'influence majeure de Funkadelic sur les musiques actuelles.

Stars Are Underground livre sa playlist du mois, panorama indie/pop/rock réunissant Mei Semones, Blondshell, Julia Jacklin, Kate Nash, Caroline Rose, Eels ou Fat Dog. Une sélection dense qui dessine les tendances de la rentrée. Un bon baromètre de l'actualité des guitares et de la pop indépendante.

Les vétérans post-punk de Detroit livrent avec Hotel Usona un disque conceptuel hanté par les aspects les plus troubles de la vie américaine. La chronique décrit une plongée tête baissée dans une maison des horreurs. Une œuvre sombre et cohérente de plus pour le groupe.

No Ripcord présente dix albums attendus en octobre 2026, de Greg Freeman à Dawn Richard, DIIV, Queens of the Stone Age et Wishy. La sélection couvre un large spectre indie et rock. Un guide utile pour anticiper les sorties marquantes du mois.

Le festival Power To The People de Tom Morello s'est tenu au Merriweather Post Pavilion au profit de VoteRiders et HeadCount. Bruce Springsteen y a repris des chansons protestataires et Dave Grohl a rendu hommage à Jack Smith. Un événement à forte charge politique pour la scène rock américaine.

Mike Patton a présenté pour la première fois au Mexique son projet Mondo Cane, consacré à la chanson italienne des années 1950-1960, avec le Mariachi Gama 1000. Le concert s'inscrivait dans le Circuito CDMX-INBAL du Festival Internacional Cervantino. Une rencontre inattendue entre avant-garde et folklore.

Charli XCX a clôturé la première soirée d'Austin City Limits en invitant Troye Sivan pour interpréter deux titres de son prochain album She's The Best. Le duo, déjà réuni sur The Sweat Tour, confirme sa complicité scénique. Une prestation pop très commentée.